Mỗi thế hệ console mới, chúng ta lại thấy Sony và Nintendo tái phát hành những tựa game cũ của họ dưới một hình thức mới, tạo nên một làn sóng trân trọng mới dành cho những tác phẩm kinh điển vẫn còn giá trị. Điều này lại không thường xảy ra với các game indie. Thông thường, các tựa game indie ra mắt, được bàn luận trong một khoảng thời gian, rồi làn sóng đó dần lắng xuống khi những điều mới mẻ xuất hiện. Điều này đồng nghĩa với việc vô số những tựa game tuyệt vời, được trau chuốt kỹ lưỡng lại không nhận được sự đánh giá đúng mức.
Bài viết này sẽ cùng nhìn lại mười tựa game indie xuất sắc đã tồn tại hơn một thập kỷ và được phát hành trong tình trạng hoàn thiện. Đây đều là những trò chơi hay theo đúng nghĩa của chúng, và bất kỳ người hâm mộ lâu năm nào cũng có thể khẳng định điều đó. Tôi thực sự khuyên bạn nên thử qua những tựa game này, bởi chúng là những tác phẩm kinh điển vượt thời gian nhưng không thường xuyên được tỏa sáng như các tựa game lớn của Nintendo, một điều thật đáng tiếc.
Khám Phá Lại Những Viên Ngọc Indie Vượt Thời Gian
Dưới đây là danh sách những tựa game indie đã chứng minh được sức sống mãnh liệt của mình, mang đến những trải nghiệm độc đáo và đáng nhớ dù đã ra mắt từ rất lâu.
10. To The Moon
Một câu chuyện vượt thời gian
Tên lửa đang được phóng lên trong game To The Moon
Mặc dù đồ họa trong To The Moon không phải là xuất sắc nhất, nhưng gần như mọi khía cạnh khác của nó đều đáng kinh ngạc. Đây là một tựa game tập trung vào cốt truyện, nơi bạn trải qua các diễn biến và thưởng thức một kịch bản tuyệt vời. Âm nhạc của game đẹp đến nao lòng, và cốt truyện cuốn hút bạn bằng một âm mưu thay đổi ký ức thú vị, nhanh chóng kéo bạn ngày càng sâu vào một khoảng không cảm xúc mà bạn sẽ hoàn toàn suy sụp vào cuối game.
Lối chơi của game có lẽ đúng như những gì bạn mong đợi từ một tựa game RPG Maker thiên về cốt truyện. Bạn có thể tương tác với các đối tượng, thu thập một vài vật phẩm, và đó là gần như tất cả. Nhưng vì game không tập trung vào khía cạnh đó, nên cảm giác hoàn toàn ổn. Khi bạn viết nên một điều gì đó đẹp đẽ và tập trung sâu sắc vào kiệt tác văn chương đó, nó chắc chắn sẽ trở thành một tựa game kinh điển, đáng kinh ngạc mà tôi không thể không giới thiệu cho bất kỳ ai yêu thích những câu chuyện tuyệt vời.
9. Fez
Sáng tạo không ngừng
Nhân vật chính Gomez trong thế giới pixel của Fez
Thường được gọi là tựa game khởi đầu cho phong trào indie hiện đại, Fez là một game platform giải đố 2D trên một mặt phẳng 3D. Điều này có vẻ bình thường ngày nay, nhưng lại là một cuộc cách mạng đáng kinh ngạc vào thời điểm phát hành. Tựa game này đòi hỏi nỗ lực phi thường từ một đội ngũ nhỏ, được xây dựng trên một engine tùy chỉnh vì không có engine tiêu chuẩn nào thời đó có công nghệ để tạo ra nó. Nỗ lực đó đã được đền đáp, vì Fez có chất lượng tuyệt hảo.
Nó mang lại cảm giác như một tựa game hiện đại, với phong cách nghệ thuật pixel rực rỡ, nổi bật hơn hầu hết các trò chơi khác và cơ chế gameplay xoay quanh các vật thể 3D không bao giờ gây nhàm chán. Fez vừa đơn giản lại vừa vô cùng phức tạp, cung cấp vô số câu đố tuyệt vời với cơ chế đơn giản. Có một lý do mà bạn có thể sẽ thấy nó được nhắc đến trong bất kỳ lớp học thiết kế game nào: Đó là một ví dụ điển hình của một tựa game xuất sắc.
8. Minecraft
Thế giới khối vuông kỳ diệu
Người chơi khám phá hang động trong Minecraft
Chắc hẳn bạn đã từng chơi Minecraft, và nếu bạn giống tôi, lần đầu chơi cách đây hơn một thập kỷ, bạn có lẽ cũng đồng ý rằng đó là một tựa game tuyệt vời trong giai đoạn beta và những bản phát hành đầu tiên, bất chấp sự đơn giản của nó. Hầu hết các bản cập nhật Minecraft hiện đại chỉ thêm nội dung vào game, nhưng cơ chế và lối chơi cơ bản không thay đổi nhiều kể từ beta 1.8, ngoại trừ bản 1.9, nhưng chúng ta không bàn về bản đó. Các phiên bản beta vẫn giữ vững giá trị cho đến ngày nay.
Đây hoàn toàn là một trong những câu chuyện thành công lớn nhất của làng game indie, chứ đừng nói đến riêng trò chơi điện tử. Việc xây dựng và sinh tồn trong một thế giới được tạo ngẫu nhiên và tham gia vào những cuộc phiêu lưu mới mỗi lần chơi là một sức hấp dẫn vô tận. Dù bạn chơi ở bản cập nhật nào, việc lang thang trong những khu rừng rộng lớn, sa mạc, và núi non, rồi bị lạc hoặc xây một ngôi nhà thú vị luôn mang lại niềm vui.
7. Hotline Miami
Phong cách đỉnh cao bất biến
Nhân vật Jacket trong một pha hành động máu lửa của Hotline Miami
Khi nói về những tựa game cũ với phong cách “chất lừ”, Hotline Miami nên ngay lập tức xuất hiện trong tâm trí bạn. Đây là một trong những người tiên phong của thẩm mỹ vaporwave, một trào lưu lớn trong những năm 2010. Game đầy ắp hành động, máu me, lấy cảm hứng từ GTA đời đầu, sở hữu lối chơi bắn súng từ trên xuống tuyệt vời, và vô số hiệu ứng neon khiến bạn cảm thấy như đang ở trong một quán bar thập niên 80 và nhìn chằm chằm vào các biển hiệu hơi quá lâu.
Đồ họa pixel có thể trông hơi kỳ lạ, nhưng nó được bao phủ bởi đủ các hiệu ứng khiến bạn thậm chí không nhận ra, đặc biệt là khi bạn đang trong dòng chảy của trò chơi và tích lũy điểm trước khi bị trúng đòn do phản xạ tệ hại của mình. Ngay cả khi phần còn lại của trò chơi có thể hơi lòe loẹt, âm nhạc của nó là một tuyệt tác vượt thời gian, khiến bạn cảm thấy vừa ngầu vừa hơi áy náy vì tất cả những cuộc đổ máu bạn gây ra trước khi nhấn R để chơi lại.
6. Braid
Tất cả nằm ở việc căn thời gian
Nhân vật Tim sử dụng khả năng tua ngược thời gian trong Braid
Dù bạn có thể có những ý kiến riêng về Jonathan Blow, Braid là một tựa game vượt thời gian xứng đáng với mọi lời khen ngợi, với cơ chế tua ngược thời gian vô cùng sáng tạo và góp phần tạo nên sự bùng nổ phổ biến cho game indie nói chung. Để tham khảo, tựa game này được phát hành hoàn chỉnh vào năm 2009 và nhanh chóng trở thành một trong những game Xbox Live Arcade phổ biến nhất, giúp quảng bá nơi đây như một địa điểm tuyệt vời để các nhà phát triển indie cuối cùng cũng có cơ hội tỏa sáng.
Nó sở hữu sức hút của một tựa game platform giải đố nơi bạn có thể đảo ngược thời gian trong khi di chuyển độc lập với mọi thứ khác, tạo ra những phân đoạn thú vị khi bạn nhảy qua kẻ thù đang lao thẳng về phía mình, rồi lặp lại điều đó vài trăm lần. Hình ảnh, mặc dù có độ phân giải hơi thấp, vẫn không mất đi sự quyến rũ nhờ phong cách vẽ tay đáng yêu mà toàn bộ trò chơi được thể hiện. Đó là một tựa game đáng yêu, và bạn có thể thuyết phục tôi rằng nó không được tạo ra hơn 15 năm trước.
5. Limbo
Trong bóng tối u uất
Cậu bé nhân vật chính đối mặt với con nhện khổng lồ trong Limbo
Một tựa game indie khác đã góp phần khởi đầu cho thời kỳ phục hưng game indie hiện đại mà chúng ta đang trải qua, Limbo, là một trò chơi giải đố mang hơi hướng kinh dị với phong cách đơn sắc, bóng tối nổi bật khiến nó vẫn khác biệt cho đến ngày nay. Sự kết hợp giữa những con nhện khổng lồ ẩn hiện trong bóng tối với những câu đố ngày càng phức tạp có thể khiến một số người muốn bứt tóc, nhưng tất cả đều công bằng và xứng đáng, dù đôi khi hơi khó hiểu để giải quyết.
Dù sao đi nữa, tôi đã chơi rất nhiều game hiện đại mà chất lượng kém xa Limbo, và ngôn ngữ thiết kế của nó là một sự xuất sắc thuần túy, dễ dàng truyền đạt cho người chơi biết họ đang ở đâu và điều gì nguy hiểm, ngay cả khi chỉ với một màu duy nhất. Đó là một tựa game thực sự bậc thầy, và việc nó đã khoảng 15 năm tuổi khiến tôi kinh ngạc, vì nó không hề già đi một chút nào. Gần như không có gì khác biệt giữa nó và các bản phát hành hiện đại, họ đã thực sự tạo ra một siêu phẩm.
4. Super Meat Boy
Mượt mà và tốc độ
Nhân vật Super Meat Boy né tránh những bánh răng cưa nguy hiểm trên cao
Về mặt gameplay thuần túy, Super Meat Boy là một tựa game platform đòi hỏi độ chính xác cao tốt hơn 99% các trò chơi mới nhất trong thể loại này, luôn công bằng, thử thách và phấn khích khi thực hiện thành công. Việc trượt trên các bề mặt một cách ngắn gọn thể hiện rõ tốc độ của nhân vật, tạo cảm giác bạn trơn trượt và bay bổng, nhưng vẫn cho bạn rất nhiều quyền kiểm soát hướng di chuyển đến mức bạn không bao giờ cảm thấy hoàn toàn mất kiểm soát.
Mặc dù Meat Boy có thể sở hữu một trong những con trùm tệ nhất từng xuất hiện trong trò chơi điện tử, phần còn lại của nội dung trong game đều là tinh túy, không có gì thừa thãi, với thiết kế màn chơi khiến bạn muốn đi nhanh hơn và hoàn thiện mọi chuyển động. Phong cách nghệ thuật độc đáo theo kiểu game Flash mà không bao giờ tạo cảm giác kém chất lượng, như thể đó là một sự tôn vinh cho thời đại mà nó được tạo ra. Meat Boy có vài trăm giờ nội dung với tất cả các vật phẩm thu thập, nhân vật và không gian để thuần thục.
3. Castle Crashers
Đập tan kẻ thù
Bốn hiệp sĩ đầy màu sắc trong một trận chiến của Castle Crashers
Mặc dù vẫn nhận được các bản cập nhật cho đến ngày nay, Castle Crashers là một trong những game beat-em-up nhiều người chơi hay nhất vào thời điểm phát hành, và dựa trên việc bạn bè tôi thỉnh thoảng vẫn rủ chơi, nó vẫn giữ vững vị thế đó. Nó không giống như hầu hết các game beat-em-up arcade; thay vào đó, nó tạo cảm giác được thiết kế rõ ràng cho nhiều người chơi, cho phép mọi người làm những việc khác nhau và hy vọng hợp tác vừa đủ để hạ gục một con quái vật bóng tối khổng lồ khi đang cưỡi xe ngựa.
Bộ kỹ năng vừa có sự đơn giản “spam nút” mà bạn mong đợi từ thể loại này, vừa chứa đủ không gian cho người chơi thể hiện bản thân và có các nhân vật đủ độc đáo để mỗi lần chơi đều cảm thấy mới mẻ và thú vị. Giống như Meat Boy, nó có một phong cách độc đáo kiểu Newgrounds, nhưng đối với tôi, điều đó lại toát lên sự quyến rũ và phong cách, thay vì trông như được vẽ bởi một thiếu niên vừa mới làm quen với Adobe Flash lần đầu tiên.
2. Spelunky
Luồng phiêu lưu hang động
Ảnh chụp màn hình gameplay của Spelunky với nhân vật đang khám phá hang động
Mặc dù “roguelike sandbox được tạo ngẫu nhiên” nghe có vẻ như mô tả cho một loạt các game indie gần đây, Spelunky đã làm tất cả những điều đó từ năm 2008, và vẫn là một tựa game tuyệt vời để chơi lại ngày nay. Mặc dù có một phần tiếp theo cải tiến hầu hết mọi mặt của trò chơi, phần đầu tiên vẫn là một tựa game đáng kinh ngạc theo đúng nghĩa của nó, và cảm giác thật tuyệt vời khi đào sâu vào các hang động, luồn lách qua kẻ thù, và vô tình tự làm nổ tung mình.
Trò chơi này có một dòng chảy hoàn hảo khó diễn tả thành lời. Nó kết hợp một cách tài tình môi trường có thể phá hủy với ý tưởng chạy qua các khu vực trong khi thu thập càng nhiều vật phẩm càng tốt, và cảm giác đó thật đáng kinh ngạc. Phong cách vẽ tay vẫn giữ được giá trị cho đến ngày nay, và trò chơi luôn thú vị để khởi động và cày cuốc. Thêm vào đó, việc cố gắng giết người bán hàng chỉ để nhận ra rằng bạn có lẽ nên biết thân biết phận là một trải nghiệm hài hước phổ biến.
1. Cave Story
Luôn cuốn hút
Nhân vật Quote trong một phân cảnh hành động của Cave Story+
Tôi chỉ lớn hơn Cave Story một chút, và điều đó khiến tôi cảm thấy vô cùng kỳ lạ, vì tôi đã lớn lên yêu thích nó, chơi đi chơi lại với hướng dẫn để có được kết thúc tốt nhất, và liên tục quay lại với nó vì sự ngưỡng mộ của mình. Nó là một game platformer, shoot ’em up, và phần nào đó là Metroidvania, nhưng nó thực hiện lối chơi tuyến tính kết hợp với khám phá hạn chế một cách xuất sắc đến nỗi nó tạo cảm giác rộng mở như tất cả các đối thủ cùng thời, với một số cơ chế tài tình.
Việc nâng cấp súng của bạn để có được thứ về cơ bản là một vũ khí mới là một quá trình bổ ích đến mức khiến việc thuần thục trở thành một quá trình thú vị, cho phép bạn giữ khẩu laser lớn của mình miễn là bạn không bị một con Sứa chạm vào. Kết thúc hoặc là đáng buồn, hoặc bạn phải nỗ lực hết mình để vượt qua một trong những thử thách khó khăn nhất trong lịch sử trò chơi điện tử, bởi vì hạnh phúc là thứ đáng để chiến đấu. Đó là một trong những trò chơi yêu thích của tôi, và thật điên rồ khi nó là một game indie miễn phí từ năm 2004.
Những tựa game indie kinh điển này đã chứng minh rằng đồ họa hào nhoáng hay kinh phí khổng lồ không phải là yếu tố duy nhất tạo nên một trò chơi tuyệt vời. Với lối chơi sáng tạo, cốt truyện hấp dẫn và những trải nghiệm độc đáo, chúng xứng đáng có một vị trí đặc biệt trong lòng game thủ Việt.
Bạn ấn tượng nhất với tựa game indie nào trong danh sách này, hay có gợi ý nào khác về những viên ngọc ẩn mình xứng đáng được vinh danh? Hãy chia sẻ cảm nghĩ của bạn ở phần bình luận bên dưới và đừng quên theo dõi tintucgameonline.net để cập nhật những thông tin game nóng hổi nhất!
